Австралийская художница Зоуи Оливия Айрис Янг выставляется на Пхукете

Post Thumbnail
Real Life Phuket RL Phuket is the only 100% Phuket focused lifestyle publication on the island accessible to both English and Russian language speakers. RL Phuket helps you get the best out of your life in Phuket by providing you with the best in Phuket’s lifestyle, dining, events, art, culture, real estate, travel…and much, much more!

Зоуи Оливия Айрс Янг выставляет свои работы в галерее Mom Tri’s Gallery на Пхукете до 30 апреля. В разговоре с RealLifePhuket.com художница рассказала, почему рисует женщин с детьми, зачем сбежала из города в деревню и где черпает вдохновение.

Какими красками ты рисуешь и какие средства выразительности используешь?

 - Я рисую акриловыми красками, накладываю слои разных цветов, и в данном случае акрил идеально подходит, поскольку моментально сохнет. Я перепробовала много разных брендов и в итоге остановилась на красках Derivan Matisse. На холсте они выглядят как масляные и имеют такую же яркость, а для меня очень важно, чтобы цвет выглядел «вкусно».

 Женские фигуры и изображения материнства доминируют в твоем творчестве, у этой тематики автобиографичные корни?

- Я думаю, что творчество любого художника автобиографично. Материнство для меня было прозрением, которое придало смысл жизни. Это событие стало весной в моей жизни. Я попыталась зафиксировать свои чувства в картинах и нарисовала фигуру матери с ребенком на фоне природы.

Цветовая палитра твоих работ всегда очень мягкая и приглушенная. Такова природа Австралии, откуда ты родом, или есть другие причины?

 - На моем сайте вы можете заметить картины разных оттенков – от монохромных до пастельных тонов, хотя, безусловно, большая часть моих работ имеет приглушенный цвет. Я думаю, что это связано с тем, как я чувствую себя на данный момент времени. Но время идет и с ним уходят старые ощущения. Когда я была тинэйджером, я рисовала углем и кто знает, может, я когда-нибудь вернусь к этому. Мне кажется, цвет отражает темперамент художника и то, каким он видит мир в конкретный период своей жизни.

 Расскажи о художниках, которые повлияли на твое творчество?

 - Австралийские художники Бен Куилти, Том Сторриер и Джон Олсен. Все они живут неподалеку от Сиднея. Помимо того, что все они живут рядом со мной, эти люди близки мне своей трудовой этикой. Все мы пропадаем в студии каждый день. Как говорил американский художник Чак Близ, «вдохновение для любителей». Что касается влияния, то это, очевидно, Мане, Ричард Дибенкорн и австралийские модернисты Грейс Коссингтон-Смит и Маргарет Престон. Сейчас я смотрю много фильмов 60-х годов и черпаю там вдохновение, мой любимый – “Мой дядюшка” Жака Тати.

Почему ты решила переехать из города в сельскую местность и как это отразилось на твоем творчестве?

 - Я решила переехать, поскольку хотела полностью сконцентрироваться на своей работе, а в городе слишком много лишнего. Не поймите меня неправильно, я люблю город, но для художника там слишком много отвлекающих факторов. Жизнь за городом дает мне время и пространство для работы с воображением, которое заглушается городским шумом.

Расскажи, как твои работы оказались на Пхукете в галерее Mom Tri’s? Ты выставлялась раньше за пределами Австралии?

- Я выставлялась в Boathouse Gallery на Пхукете в 2008 году. У моих родителей есть местечко на острове и в то время я жила здесь, творила, занималась серфингом и ходила под парусом. Все это нашло отражение в моей выставке “The Colourful Island”. Несколько лет я провела наполовину в Сиднее, учась в Национальной художественной школе, наполовину путешествуя по Европе и Азии. Мне всегда нравилось показывать свои работы в необычных местах. Помню, было в Чиангмае одно кафе, называлось «Мармелад». Там я в обмен на еду разрисовала целую стену. Cейчас дни, когда я рисовала за еду и пиво давно позади. Но желание рисовать до сих пор со мной. Мне это нужно как воздух.

 Узнать больше о работах Зоуи и предстоящих выставках можно на сайте www.zoeyoung.com.au.